你应该读懂的100幅世界名画典藏版

世界名画是人类文明的一笔独特财富。它以图像的方式记录了古老
的历史，表达了真挚的情感，凝结了深刻的思想。不同民族的人民之间
可能无法直接用语言进行交流，但名画却拉近了人们之间的距离，因为
通过这些名画，人们更增强了认识世界的好奇心：它画的是什么？想表
达什么意思？为什么要画成这样？……可以这样说，名画背后，其实连
接的是另一片广阔天地。
中国对世界各国绘画名作的介绍从20世纪初就已开始，那时，不仅
有专业的美术史家从事写作，而且还有诸如《良友》之类的流行杂志定
期进行报道，从而逐渐使维纳斯、蒙娜丽莎等著名的美术形象在中国民
众中间普及开来。人们喜欢这些形象，因为它们是美的，能给人带来美
好的感受，而且围绕它们还有不少有趣传奇的故事。现在，一个世纪过
去了，这期间已经历了五、六代人的成长，然而经典的世界名画仍然没
有失去它们的魅力。对于它们来说，时间只是放在天平另一端的砝码，
越增加越可以显现出名作本身的分量。虽然时光逝去，但是一代又一代
人渴望了解世界名画的心情却并没有改变。
不过，名画的价值并不只在于要让人知道它，那样的话，它们就成
了一连串孤立的、没有任何联系的名单。能够记住一张画的名字，流利
地说出它的作者、流派、风格，这当然是很好的事，可仅仅了解这些还
不够，因为那只是增加了观众的知识而不是对艺术的体验。要想在名画
与观者之间真正建立起沟通的渠道，不仅需要用眼睛来“看画”，更需要
用心来“读画”。有人说，画不就是用来看的吗？怎么叫“读”呢？这其实
指的是一种对待名画的态度以及如何理解它的方式。形象要比文字来得
直观，只要眼睛一扫，画面的全貌就会尽收眼底，然而这也带来两个问
题。
第一，它减少了观者了解作品所需的时间。就好比人与人之间的相
处，第一面只是印象，再多说几句话才能知道是否投缘，而深入认识对
方还要看遇到困难之后的世故人情，最后，在一个相对长的时段里，最
初的印象才固定下来或者得到改变。相处的时间越长，了解的机会也就
越多。而画面的直观性往往容易让人一带而过，“哦，我知道了”，其
实，他与名画的交往还没有开始呢。
第二，由于画家要把他的所有想法在一个平面空间上表现出来，所
以他必须采用不同于文字的语言。可对于普通观众来说，这种语言他们
并不了解，因此也就对表象之外更深层次的内涵的理解形成障
碍。“画”可不等于画面上描绘的东西，这永远都是一个应该提醒观者注
意的事实。为此，在欣赏名画的时候，聪明的观者都不会仅仅停留
在“看”上，他们会像对待书籍那样逐字逐句地去阅读，了解上下文的关
系，搞清它们的所指和含义，遇到陌生的词句就去查字典或者请教老
师，这样便会发现，随着知识的增加，每读一次都会有新的体验。同样
一张画，在不同观者的眼里，其实存在相隔甚远的境界。
这本书就是引导观众来如何“读画”的。作者一方面运用其专业知
识，尽可能全面、深入地将每一幅名画所涉及到的重要问题都娓娓道
来，其中既包括对名画产生背景的梳理，也包括对画面内容、技法的分
析；与此同时，作者还把一些复杂的术语转化成可以和读者沟通的语
言，将经过提炼的思考融入到对事实的叙述里。
相信这本书对于渴望接近世界名画的读者会非常有益，因为它不仅
告诉读者哪些绘画作品被世人视为经典，而且向读者阐述了其被视为经
典背后的原因，以及应该从怎样的角度理解名画。
求知是无止境的，欣赏名画也是一样。